Resumen
El reciclaje: un paradigma de los estudios culturales africanos
Philip Amangoua Atcha, Universidad Félix Houphouët-Boigny
El reciclaje está en el corazón de toda empresa cultural. Por eso, la cultura contemporánea da un lugar especial a los procesos de reciclaje. Nuestra cultura de reciclaje permite al artista quitarle la propiedad a su vecino. Una de las particularidades de los estudios culturales africanos es que se basan en el principio del reciclaje y la recuperación. El trabajo arroja luz sobre los estudios culturales y también ofrece una lectura mediática de la cultura a través de las transferencias culturales.
¿Literatura-mundo o literatura-moda? En elogio de la copia en la Universidad Sami Tchak y Alain Mabanckou
Adama Coulibaly, Félix Houphouët-Boigny
Este capítulo examina el reciclaje literario o cultural bajo el sello de una inscripción de moda, quizás artificiosa, como una nueva categoría estética. Lejos de postular una teoría de influencias, la hipótesis es que la dinámica literaria en la que están involucrados Sami Tchak y Alain Mabanckou les autoriza a copiar, reciclar o incluso plagiar técnicas, prácticas, configuraciones narrativas y discursivas recogidas aquí y allá. Mi propósito es desobedecer todos los derechos moralizantes para tratar de identificar una práctica de la escritura, una categoría estética en su dinámica, en su prosodia, lejos de la noción moderna o modernista de propiedad…. La belleza de sus obras, entre otras justificaciones, se destaca en una perspectiva diacrónica que establece el artificio y la moda como rasgos fundamentales de su migración literaria… Nos encontramos con lo que Cornille (2008, 2011) llamó un plagio estético. De este modo, la literatura mundial a la que están vinculados declina mucho más una literatura-moda cuyo forma principal sería la inscripción de la recuperación, el artificio, lo efímero y el consumo como fundamento de la creación contemporánea. En un enfoque comparativo basado en Verre cassé (2005) y African Psycho (2003) de Alain Mabanckou, y Hermina (2003) y Place des fêtes (2001) de Sami Tchack, mostraré que el hiperrealismo presente en estas novelas, a la vez que problematiza una recepción ambigua con el continente africano, parte de una tendencia contemporánea de motivación extrema de la forma en la que algunos denominan literatura mundial se parece más a… una literatura de moda.
Crítica africana: de la autorregulación a la sistematización
Kaoum Boulama, la Universidad Abdou Moumouni de Niamey
El arte africano ha desarrollado su propio sistema de evaluación que lo ha desarrollado desde tiempos inmemoriales. De hecho, la narración, las leyendas, la música popular, etc., han mejorado gracias al esfuerzo constante de los propios artistas, que no dejan de aportar un nuevo toque a cada espectáculo. Se ha establecido así una especie de autoevaluación, que es la primera forma de crítica del arte africano en general. La revista Présence Africaine, creada en 1947, forma parte no sólo de una evaluación del arte africano, sino también de su promoción. Desde el primer Congreso Internacional de Escritores y Artistas Negros en París en 1956, comenzó una evaluación más objetiva y más amplia que iba más allá de la autorregulación. Los distintos foros que se han sucedido desde París forman parte de la perspectiva de poner en marcha una verdadera crítica africana, más autónoma, que se libera de los criterios occidentales de apreciación del arte. Fue en el simposio de Yaundé, celebrado del 16 al 21 de abril de 1973, cuando se sentaron las bases para una crítica africana sistemática, con directrices de evaluación que tuvieran en cuenta el contexto creativo del continente negro. Hoy en día, el arte africano cuenta con un crítico profesional africano que lo aprecia a partir de los criterios que empiezan a surgir en el campo de la investigación científica
La sociología de los relatos cortos. Ensayo sobre la « escritura callejera » en el contexto africano
David K. N’Goran, Universidad Félix Houphouët-Boigny
Las modalidades de observación y comprensión de la « cultura » nunca han jurado desde el principio con las certezas metafóricas de un río largo y tranquilo. Tras la encarnación de interminables controversias, una serie de escuelas, con sus concepciones relacionadas, proponen paradigmas consagrados que se puede decir que constituyen el fundamento tradicional de los estudios culturales. En general, y para decirlo brevemente, estos enfoques culturales se basan en una metodología que da prioridad a la cultura dominante como postulado representativo digno de un nombre absoluto. Incluso cuando recurren al régimen de lo popular, que supuestamente completa la definición de cultura literaria en particular, no pueden dejar de referirse a un elemento modal prescrito por la positividad de la cumbre. El propósito de este trabajo es tomar el camino opuesto, distinguiendo entre « grandes » y « pequeños cuentos » en los estudios literarios y/o en los estudios culturales africanos. Se trata, por tanto, de postular una sociología de pequeños relatos que permita tener en cuenta a los actores de los lugares culturales dominados, así como a los objetos de naturaleza literaria subordinada (« escritos de calle », por ejemplo), etc. Esta imaginación de pequeños relatos acaba por cambiar la cartografía de las instituciones tradicionales hasta el punto de permitir que surjan nuevas formas de definir la literatura africana en el siglo XXI.
Reflexiones sobre la comprensión de las culturas africanas basadas en la violencia colectiva en la novela francófona
Isaac Bazié, Université du Québec à Montréal
El estudio de las culturas africanas incluye a menudo la exposición de prácticas y objetos culturales africanos. Esta forma de proceder es totalmente apropiada, al menos en una tradición epistemológica que durante mucho tiempo ha sustentado a África y sus producciones. La respuesta a estas percepciones peyorativas reside sin duda en poner de relieve la riqueza de las culturas y literaturas africanas, pero también requiere otro enfoque: el de reflexionar sobre las tablas de lectura de las culturas africanas. Esta contribución sienta las bases teóricas para una postura de lectura, considerando la lectura como un acto de mediación. La novela africana francófona sobre los dramas colectivos sirve de lugar de experimentación para definir esta mediación. El enfoque resultante podría aplicarse posteriormente a los objetos culturales, más allá de la literatura de la violencia.
Por una taxonomía de los bààtɔnù géneros literarios
Gniré Tatiana Dafia, LAREFA, Universidad de Abomey-Calavi
Un vehículo privilegiado para las culturas que lo crean y practican, la literatura oral representa sin duda la memoria y el patrimonio parcial del grupo que expresa. Entre los Bààtɔbù del norte de Benin, como entre todos los pueblos del África negra, la literatura oral se manifiesta a través de los « griots ». Son el « pueblo de la palabra » que crea la historia y transmite la poesía y la música de generación en generación a través de diversas palabras. Así, constituida por géneros, muchos de los cuales han permanecido inexplorados hasta ahora, la literatura oral bààtɔnù se divide en literatura oral sagrada y secular. El objetivo fundamental de este estudio es establecer una nomenclatura de los diferentes géneros orales utilizados por el Bààtɔbù. Sin duda, este enfoque hará que un aspecto de la rica literatura oral de Benín sea más perceptible y visible.
La poligamia en las artes en África: la poliandria como parodia de la poligamia
Aïssata Soumana Kindo, la Universidad Abdou Moumouni de Niamey
Esta contribución se centra en el análisis de la novela del camerunés Calixthe Beyala, Sólo el diablo la conocía, y de la película burkinabé Abdoulaye Dao, Une femme pas comme les autres. Estas dos obras tratan del tema del matrimonio en general y de una forma de poligamia en particular: la poliandria. De hecho, Bertha Andela, conocida como la Dama Madre y Mina, las protagonistas de estas obras, son dos mujeres singulares que han optado por asumir coparticipaciones, por lo tanto segundos maridos, a pesar de todo lo que esto puede tener de choque y provocación en las sociedades africanas en las que la tradición todavía prevalece. Aunque provienen de diferentes entornos culturales (África central/África occidental) y de diferentes condiciones sociales (uno es campesino y el otro es el presidente de una sociedad), Dame Maman y Mina han decidido no callar más sobre la ley masculina, sino más bien afirmarse rompiendo los códigos habituales. Realizado desde un punto de vista comparativo, este estudio abordará en primer lugar el tema de la poligamia en la novela y el cine de Africa, el funcionamiento de los tríos en una segunda ocasión y, por último, en una tercera, hará una lectura de la elección de la poliandria por parte del autor y el cineasta: la literatura y la lectura africanas como mediación.
Las máscaras, las alianzas y los juegos verbales y no verbales:
Alain Joseph Sissao, Institut des Sciences des Sociétés (INSS), Centre National de la Recherche Scientifique et Technologique (CNRST) du Burkina Faso
En la sociedad burkinabe, las máscaras son expresiones culturales intrínsecas a cada grupo étnico. El momento de la remoción de las máscaras involucra a toda la comunidad, ya sea en el momento de la cosecha u otros eventos como funerales, iniciaciones o momentos de celebración. En estas ocasiones, notamos que la entrada de las máscaras es un ritual y una experiencia lúdica. La remoción de máscaras es un arte total que involucra a toda la cultura. Una categoría específica de máscaras bromea con algunos miembros del público, imitando pasos de baile pero también simulando violencia con sus látigos para asustar a algunos espectadores. Se puede decir que estas máscaras establecen una relación de broma con los espectadores, los actores sociales o con toda la comunidad. Trataremos de sentar las bases de este problema buscando los diferentes argumentos que corroboran nuestra hipótesis. Exploraremos, por un lado, los elementos del juego verbal y, por otro, los elementos del juego no verbal de la máscara.
